lunes, 29 de febrero de 2016

El Halcón y el Hombre de las Nieves...

Si, sé que el TITULO, podría sonar a FÁBULA, pero no lo es... Es la HISTORIA BIOGRÁFICA de un par de Estado Unidenses, que un día decidieron... Vender los SECRETOS de la NSA a los SOVIÉTICOS, realizando sus "ENTREGAS de INFORMACIÓN", en la EMBAJADA de la U.R.S.S. en la Ciudad de México.

De niños, ambos fueron MONAGUILLOS y por asares del DESTINO, se volvieron ESPÍAS...Christopher Boyce, quien trabajaba para el Gobierno de los Estados Unidos, siendo la NSA de donde obtenía la infomación que posteriormente su amigo Andrew Dalton, se encargaba de entregar a los SOVIETICOS en nuestro país.

Primero llegó un libro relatando su historia, "El Halcón y el Hombre de Nieve", escrito por Robert Lindsey en 1980, y luego la adaptación del "Bestseller" al Cine. Boyce era conocido como "El Halcón por su afición a estas aves, y Lee como "El Hombre de Nieve" por su adicción a las drogas. Su historia fue llevada al cine por John Schlesinger en 1985 con Timothy Hutton en el papel de Christopher Boyce y Sean Penn como su amigo Andrew Daulton Lee.

La musica, corrió a cabo del Maestro David Bowie & Pat Metheny, el titulo de dicha canción fue : THIS IS NOT AMERICA.



viernes, 26 de febrero de 2016

HISTORIA DEL CERRO DE LA CAMPANA



Es el símbolo natural de Hermosillo, Sonora. Elemento natural representativo de la ciudad, el origen de su nombre es explicable claramente por el sonido de las rocas al golpearse es similar a las campanas.



Existen apuntes del fundador de Hermosillo, alférez Juan Bautista de Escalante que datan del 1700 donde habla del Cerro con forma de Campana, pero no fue sino hasta finales de dicho siglo que exploradores españoles, buscando metales preciosos, encuentran en el cerro mármol y otros materiales calcáreos.

El nombre se debe a su forma similar a una campana observada de oriente a poniente, aunque otras teorías apuntan a que su nombre se debe al sonido similar al de una campana que hacen sus rocas al ser golpeadas, tiene una altura aproximada de 1048 pies (319 mts).

Dice la conseja popular hermosillense que el coronel revolucionario obregonista Jesús M. Garza fue el primero en subir en auto a la cima del Cerro, haciéndolo en un flamante auto Mercedes Benz en diciembre de 1915. Ya arriba, el auto no prendió y lo tuvieron que bajar jalándolo con mulas. Cosas curiosas, ¿no?

Fue inaugurado el 15 de septiembre de 1909 como el mirador de la ciudad por Luis Emeterio Torres. Es el mirador por excelencia para el visitante ya que desde sus empedrados, es posible apreciar una panorámica casi completa de La Ciudad del Sol.

El 21 de diciembre del 2010 se declara al Cerro de la Campana como Patrimonio Cultural del Municipio de Hermosillo. A inicios de septiembre del año de 2012 se inauguraron las obras de remodelación y modernización más recientes, instalando una bandera nacional espectacular.

El Cerro de la Campana, ahí donde lo ven tan campante, ha recibido la admiración de poetas y escritores, versificadores de todas partes del país y hacedores de corridos famosos, no podía faltar el homenaje emocionado del más ferviente de sus visitantes: José Luis.

El Cerro de la Campana es a Hermosillo lo que la Torre Latinoamericana es a la ciudad de México. Le compite en altura y belleza.

Es considerado sello de la capital de la Ciudad del Sol, reconocido a nivel internacional y visitado por miles de extranjeros, eso enorgullece a los hermosillenses.



jueves, 25 de febrero de 2016

Música: La Novena Carta

Historia de una bella canciòn...

Hace mucho, mucho tiempo, cuando era una joven de 14 años que creía que podía morirse de amor y que una guitarra era su mejor amiga.

Recuerdo que aquel inocente día de verano estaba lavando los trastes de la comida y comenzó a rondar por mi cabeza una melodía, a ella se unieron las frases que representaban, en esencia, una experiencia profundamente dolorosa que había tenido algunos días atrás. Y así nació, no hubo musas, ni glamour, ni cartas, porque jamás escribí ninguna, solo un montòn de platos sucios y un corazón roto.

Cuando termine, corrí a tomar mi guitarra y comencé a ponerle pisadas, a darle forma a la canción y finalmente surgió como testimonio genuino del amor platónico y desdichado típico de la adolescencia. Los días que siguieron, me la pase tocando y cantando la canción a solas, casi a escondidas, para hundirme más y más en la tristeza, sintiendo la dulce tortura de amar sin esperanzas y con cada frase y cada nota hacer más grande la herida, convencida de que nadie en el mundo había sufrido tanto como yo, comportamiento también propio de esa edad.

De cantarla a solas, a que mi mejor amiga de ese tiempo prácticamente me obligara a proponerla en la rondalla, a que se grabara y fuera conocida paso la verdad muy poco. Pero para ese entonces, yo ya estaba en otra escuela, inmersa en otros ambientes y sufriendo otros dolores.

He tenido muchas experiencias dulces y amargas desde entonces y cada una me ha dejado aprendizajes en el largo camino que dista de aquel momento hasta hoy. Perdí a seres muy queridos y cercanos, incluyendo a la persona que la inspiro, conocí seres maravillosos con quienes estoy profundamente agradecida por el cariño que me prodigaron el tiempo que compartimos, me case con el amor de mi vida después de varios encuentros y desencuentros y que la vida nos pusiera en un par de predicamentos y uno que otro “dilema”; di a luz a dos niñas maravillosas que son la alegría de mi corazón y Descubrí en la docencia mi verdadera vocación.

Estoy feliz y satisfecha con la vida que he construido y veo con fe y esperanzas el futuro. Todas esas vivencias me han permitido madurar hasta convertirme en quien soy ahora, aunque, al buscar en mi interior todavía puedo ver esa adolescente tímida y soñadora que fui alguna vez.

Por eso, no deja de causarme “sorpresa” encontrarme hoy con personas, algunas de ellas muy jóvenes, para quienes la canción ha resultado muy significativa, convencidas que fue escrita especialmente para ellas. Esto, además de halagarme debo confesar, me lleva a reflexionar que, sin importar cuan distintos y atrevidos puedan parecernos la vestimenta, los bailes y el comportamiento de los jóvenes en el fondo no son muy distintos a como fuimos nosotros, son capaces de conmoverse con una canción, de sufrir por un amor no correspondido y superarlo volviéndose más fuertes; porque ciertamente ninguno de nosotros murió de amor, como tampoco les pasara, y cada experiencia, por dolorosa que sea, nos ayuda a convertirnos en las personas que somos hoy y en las que seguramente ellos se convertirán mañana.

La novena carta dice adiós, adiós a una época, a una etapa llena de sueños, fantasías e ilusiones, que para mí, y espero que para muchos otros, fue el preámbulo, el inicio de uno de los aprendizajes más difíciles y más valiosos en la vida de cualquier ser humano, aprender a amar.


Ana Lucia Maldonado Mellado 




LETRA DE LA CANCIÓN 

Hoy escribí la novena carta
para tener noticias de ti
hoy escribí porque estaba harta
de tan solo de recuerdos vivir

Y comencé con un sencillo Hola!
no encontré otro modo de empezar
y continué preguntando que ha pasado
con tu vida, con tu amor y tu verdad

No pude más, no pude aguantarme
y te conté que hoy te extraño más
pero después te pedí disculpas
prometí no hablar de eso ya jamás...

( verso)
Es la carta novena que te escribo
y con ella mi amor y desvarío
en un sobre de recuerdos e ilusiones
recordando ese loco amor mio
cuando olvide que éramos solamente amigos
te llamo y te busco en el vacío
pero no hay contestación para el envío
solo queda la amargura, el dolor y el olvido
en que has dejado a mi pobre corazón

Después seguí con frases vacías
que no te dicen nada al leer
Y al final una breve despedida
hasta siempre, te recuerdo y nada más...

Y escribí la novena carta
las otras ocho tampoco las mandé
por miedo a que no me contestaras
al sentir tu indiferencia otra vez...

Y escribí la novena carta
gastando llanto, tinta y papel
en cada letra un trozo de mi alma...
Te amo tanto... Y tu a ella también...

miércoles, 24 de febrero de 2016

LA NOVELA GRÁFICA EN MÉXICO


LA NOVELA GRÁFICA EN MÉXICO 

Bajo la premisa de que este es un espacio dedicado a la cultura les comparto lo que se podría considerar los primeros acercamientos de la cultura al mexicano de hace algunos ayeres. Si bien es cierto lo dicho con respecto al mexicano promedio y su apatía ante la lectura, a mediados del siglo pasado  se dio un auge en la novela gráfica, siendo sus principales representantes las cuatro que ahora les comparto.

La Familia Burrón.

Esta novela gráfica propia del historietista mexicano Gabriel Vargas narra la vida diaria de una familia mexicana de clase baja ubicada en la Ciudad de México, misma que refleja de una forma ligera la vida y la problemática social de México. esta historieta es la más longeva del mundo siendo que se inició en 1948 y el último número publicado apareció en 2009. Este autor cuenta con otras tantas historietas, siendo una de las más destacadas Los Superlocos, cuyo protagonista, Jilemón Metralla y Bomba, se convirtió en el antihéroe ideal por excelencia.

Memin Pinguin

Esta novela gráfica es creación de Yolanda Vargas Dulché, donde ella narra las aventuras de Memin y sus entrañables compañeros Ernestillo, Carlangas y Ricardo. El personaje principal, Memin, es un estudiante promedio que cursa la primaria, el cual es sincero y tiene la facilidad de crear enredos debido a su maliciosa forma de ser. Esta historieta constó de 372 capítulos semanales en sepia y fueron reeditados en 1952, más tarde en 1963 y en 1988, esta vez a color. Esta misma se ha reeditado en distintas épocas siendo en 2014 donde se lanza la edición del 50 aniversario.

Lagrimas, risas y amor.

Las novelas de "Lagrimas Risas y Amor" estuvieron dentro de las máximas obras publicadas por la entonces llamada Editorial Argumentos (EDAR, como se daba a conocer en los años 60, 70 y hasta los 80, cuando la editorial cambió su nombre por el de Vid). Este era un compendio de historietas, muchas de las cuales fueron adaptadas al cine y a la televisión, siendo en su mayoría argumentos escritos por Yolanda Vargas Dulché y Guillermo de la Parra. De los más destacables de esta selección podemos mencionar los siguientes:
Maria Isabel - Yolanda Vargas Dulche
Encrucijada - Yolanda Vargas Dulche
Vagabundo - Yolanda Vargas Dulche
Gabriel y Gabriela - Yolanda Vargas Dulche
Noche - Yolanda Vargas Dulche
Carne de Ebano - Yolanda Vargas Dulche
Ladronzuela - Yolanda Vargas Dulche
Umbral - Yolanda Vargas Dulche
Rubi - Yolanda Vargas Dulche
Rarotonga - Guillermo De La Parra
Quien - Yolanda Vargas Dulche
El pecado de Oyuki - Yolanda Vargas Dulche

Tradiciones y Leyendas de la Colonia

Por último mencionaremos esta colección de historietas la cuál fue lanzada por Ediciones Latinoamericanas S.A., superó los 1000 números y como su título lo indica, narraban historias de todas las apariciones y leyendas de la colonia, abarcando mexicanas y sudamericanas.
Para la época era una revista bastante liberal, se encontraban historias sobre sadismo, masoquismo, incesto, necrofilia, homosexualidad, violación, etc.

Se editó en 3 tipos de presentaciones, la semanal con una historia de 32 páginas, la quincenal con dos historias (64 páginas) y trimestral que era un pequeño libro con 7 historias.

Espero que este pequeño compendio les haya gustado y les haya aportado algo, con respecto a los inicios de la novela gráfica en México, para ampliar su cultura general. Me despido no sin antes agradecer que hayan leído este aporte hasta estas últimas líneas. 


Post cortesìa de Sabi.

martes, 23 de febrero de 2016

Historia de México: Durazo... O la corrupción llevada hasta el máximo...

Para muchos, quiza el nobre de Arturo Durazo, no signifique mucho, quiza no se pan quien es... Y la verdad no los culpo, ya que este Sr., merece ser enviado al "BASURERO de la HISTORIA".

El documental que estan a punto de ver, trata sobre los ABUSOS cometidos por este "NEGRO PERSONAJE". Ustedes mismos al final, podran darse una idea de lo terrible que fue vivir en aquellos años. No les cuento mas, para no hacer "spoiler".

La calidad del VIDEO, quiza no sea de lo mejor, pero el AUDIO es aceptable. Esperemos que la historia no se repita y nos traiga de regreso a un tipo como este.

Disfrutenlo!!!


lunes, 22 de febrero de 2016

Película: Lock, Stock and two Smoking barrels‏


Quiero compartirles una pequeña reseña de una de mis películas favoritas


Es un film británico de 1998 del género "Heist" (aunque también entraría en el género de comedia) escrita y dirigida por Guy Ritchie (sí, el ex de Madonna), es el primer largometraje de su carrera y la película que da a conocer a Jason Statham al mundo y a Vinnie Jones, que hasta ese momento era un futbolista galés profesional.


La trama gira en torno a cuatro amigos que juntan sus ahorros para apostar en un juego de cartas con un Gangster muy peligroso llamada "Hatchet" Harry, pero no cuentan con que la partida está arreglada y terminan no sólo perdiendo su dinero pero también con una deuda enorme con el Harry (escena que por cierto me causó angustia). Teniendo sólamente 5 días para pagar una deuda de medio millón de libras todo parece perdido hasta que descubren que en la casa de al lado vive una pandilla de poca monta planea un gran golpe y ellos, a su vez, deciden que les van a comer el mandado (osease que les van a robar lo robado).


Fiel a su estilo, Guy Ritchie nos muestra varias situaciones con diferentes personajes que terminan coincidiendo en el clímax de la película , en un ambiente de pandillas inglesas, con un humor que no se siente forzado en ningún momento mientras ves como cada uno los personaje de la historia busca cometer el crimen perfecto por su cuenta. además, a mi parecer, tiene un excelente soudtrack


Ésta es la segunda película de Guy Ritchie que vi y en en definitiva la recomiendo mucho.




Post cortesía de TUCA MOTÓN (EDGAR)

viernes, 19 de febrero de 2016

LUIGI TENCO: MI SONO INNAMORATO DI TE


LUIGI TENCO, fue un cantautor y poeta italiano, a pesar de su corta existencia contaba con una hermosa voz y textos maravillosos en sus letras, desafortunadamente perdió la vida a los 29 años después de participar en el Festival de San Remo con la canción Ciao amore ciao, pero la canción no fue admitida por la comisión del festival. 


Rechazada también en la repesca, el cantante cayó en la desolación. Se encerró en su habitación del Hotel Savoy y se suicidó de un disparo en la cabeza. Aunque recientemente se reabrieron investigaciones pues quedaron muchas dudas sobre el supuesto suicidio.


El motivo de este post es presentarles una bellísima canción de Luigi Tenco y que escuchen su preciosa voz.


LETRA DE MI SONO INNAMORATO DI TE, 


Mi sono innamorato di te - Luigi Tenco
[Mina, Antonella Ruggiero, Ornella Vanoni, 
Gino Paoli]  

Mi sono innamorato di te
perché non avevo niente da fare
il giorno volevo qualcuno da incontrare
la notte volevo qualcosa da sognare.

Mi sono innamorato di te perché
non potevo più stare solo
il giorno volevo parlare dei miei sogni
la notte, parlare d'amore

Ed ora che avrei mille cose da fare
io sento i miei sogni svanire
ma non so più pensare
a nient'altro che a te

Mi sono innamorato di te
e adesso non so neppure io cosa fare
il giorno mi pento d'averti incontrato
la notte ti vengo a cercare.
Me he enamorado de ti - Luigi Tenco 
[Mina, Ornella Vanoni, Antonella Ruggiero, 
Gino Paoli] 

Me he enamorado de ti
porque no tenía nada que hacer
por la mañana quería alguien para quedar
por la noche quería algo para soñar

Me he enamorado de ti
porque ya no podía estar solo
por la mañana quería hablar de mis sueños
por la noche, hablar de amor

Y ahora que tendría mil cosas que hacer
yo siento mis sueños desvanecer
pero ya no sé pensar
en otra cosa que en ti.

Me he enamorado de ti
y ahora ni siquiera yo sé qué hacer
por la mañana me arrepiento de haberte encontrado
por la noche te voy buscando.

jueves, 18 de febrero de 2016

Y esto es Orizaba, Veracruz...

Siempre creí que Orizaba era un lugar aburrido y sin nada que mostrar al mundo...Esa era mi percepción cuando era un Chamaco, que solo pensaba en llegar a Veracruz/Boca Del Río y disfrutar del mar... Así que Orizaba y otras ciudades, no eran de mi total agrado.

Pero ahora, que tengo la oportunidad de vivir en este bello Estado, puedo decir que Orizaba es un lugar que hace honor a su nombramiento de "PUEBLO MÁGICO", pero sobre todo que tiene muchas cosas que valen la pena mencionar e invitar a que conozcan. Y no olviden subir a TELEFÉRICO!!!

Localización:
La ciudad está situada a 1235 msnm, en la confluencia del río Blanco, con varios afluentes, incluyendo el río Orizaba, y cerca de la desembocadura de un gran valle de la Sierra Madre Oriental. Esta ubicación ha sido un importante cruce de caminos durante siglos, la principal ruta comercial entre la Ciudad de México y Veracruz.29 La distancia a la Ciudad de México es de 260 km y a la ciudad de Veracruz de 139 km.

Palacio de Hierro:
Construcción de estilo francés. Totalmente desarmable, en el mundo solo existen 2 palacios con esta característica. Está ensamblado con 823,222 tornillos. Fue traído de Bruselas, Bélgica. Pesa aproximadamente 600 toneladas.


Pico de Orizaba:
Volcán más alto de México y tercero de Norte América, alcanza  5,747 metros sobre el nivel del mar. Es el atractivo natural por excelencia de la región, se encuentra en los límites del estado de Puebla y Veracruz. Es conocido como el “Citlaltépetl”, que significa “Cerro de la Estrella”.



Palacio Municipal:
Edificio de calicanto y cemento con armadura de hierro, declarado Patrimonio Nacional, construido en 1903, su estilo arquitectónico es de tipo neoclásico. José Clemente Orozco plasmó aquí su única obra en Veracruz, el mural “Revolución Social.



Río Orizaba y sus Puentes:
Paseo turístico a lo largo de los 3.5 km de río que atraviesan la ciudad. Nace en las faldas del volcán Pico de Orizaba a una altura aproximada de 2,800 metros sobre el nivel del mar. De los 15 puentes que lo cruzan, el más antiguo es el de “San Antonio” que data de 1550.



Museo de Arte del Estado:
Inmueble construido a finales del siglo XVIII. Cuenta con más de 700 piezas de los siglos XVIII, XIX y principios del XX, las cuales hablan de más de 100 años de historia del arte de México y Veracruz. Destacan 36 obras de Diego Rivera.


500 Escalones:
Lugar recreativo y deportivo. Cuenta con la Cascada del Elefante, formación rocosa con dos  pequeñas caídas de agua simulando los colmillos y su trompa, la caída principal es de 20 metros y también tiene la segunda tirolesa más larga de la República Mexicana.


Piedra del Gigante:
Monolito de 8 x 5.5 m, pesa 6 toneladas, era utilizado para sacrificios. Tiene un guerrero de 5 metros de altura grabado. Se encuentra en el cementerio municipal “Juan de la Luz Enríquez” rodeado de bellos sepulcros, entre los que destaca la Niña del Ángel.


Mier y Pesado:
Castillo estilo inglés, herencia de una pareja rica, Doña Isabel Pesado y Don Antonio Mier. Edificio único en todo el continente Americano con hermosos jardines, funciona como asilo para las personas de edad avanzada.


La Concordia:
Plaza de toros y centro de espectáculos techado en forma geodésica, con capacidad para 6,844 personas. Es la más grande del Estado y la más moderna de Latino América.


Catedral de San Miguel:
Se estableció por orden de los franciscanos en 1642, durante la Colonia. Con estilo barroco-corintio y neoclásico. Posee un reloj único en el país, elaborado en París por A. Borrel en 1864, relojero de Napoleón III.

miércoles, 17 de febrero de 2016

PELÌCULA: CORAZÒN DE LEÒN


CORAZÓN DE LEÓN


Ivana Cornejo, es una abogada divorciada y socia de su ex marido Diego en un estudio jurídico. Después de perder su celular recibe una llamada del simpático León Godoy, quien encontró el teléfono y tiene la intención de devolvérselo. 



Al hablar por teléfono nace un interés por lo que deciden encontrarse al siguiente dìa... Sin embargo hay un "pequeñín" inconveniente con Don Leòn; sin embargo Ivana trata de superar ese problemita de su amado y enfrentarse primero a sus propios prejuicios y después a los de la sociedad. 


Esta Película es recomendación de nuestra amiga @Naranjera, esperamos que se diviertan y se enamoren con ella y a pesar de que ya terminamos la semana del amor, cualquier día es bueno para retomar tan bello sentimiento.


martes, 16 de febrero de 2016

Berezka, Grupo de Danza Folclórica Rusa...

Un poco de HISTORIA de antes... Se creó en 1948, por la coreógrafa Nadezhda Nadezhdina. Este GRUPO de BAILARINAS, se ha convertido en un SÍMBOLO de RUSIA.

Uno de sus BAILES mas gustados y con el cual dan inicio a sus presentaciones, se llama Khorovod, podría explicarselos, pero les dejo el Video y ustedes den su opinión.

lunes, 15 de febrero de 2016

NOVELA: EL PERFUME (HISTORIA DE UN ASESINO)






El perfume: historia de un asesino es la primera novela del escritor alemán Patrick Süskind, publicada en 1985 bajo el título original Das Parfüm, die Geschichte eines Mörders. 

Inmediatamente se convirtió en un best-seller, traducido a 46 idiomas y ha superado los 15 millones de ejemplares vendidos. La mayoría de las ediciones muestran en la portada la misma imagen: un detalle de la pintura Jupiter y Antíope de Antoine Watteau. La axila desnuda de Antíope simboliza la seducción por medio del olor corporal. Gracias al libro, la imagen ha alcanzado en todo el mundo fama considerable. Una excepción la constituye la edición de bolsillo de los Estados Unidos, donde está prohibido representar un pezón desnudo de mujer.

El perfume, se dividió en cuatro partes y cincuenta y un capítulos, transporta al lector a un mundo con el que no está familiarizado,"el evanescente reino de los olores", a través de su protagonista, Jean-Baptiste Grenouille (grenouille significa rana en francés).

La Historia comienza así… En el lugar más putrefacto de todo París nace Jean entre los desechos de pescado del puesto que atiende su madre. A los quince años, Grenouille descubre una fragancia desconocida para él hasta entonces. Siguiéndola, llega hasta una hermosa jovencita pelirroja de 14 años que prepara ciruelas; ávido por sentir el aroma que emana de ella, Grenouille acaba por estrangularla cuando ella lo descubre.

A partir de entonces, el objetivo de su vida será poder conservar la fragancia más pura que había olido nunca.

Grenouille aprovecha su oportunidad un día que Grimal le encarga llevar unas pieles a casa de Giuseppe Baldini, un perfumista italiano muy célebre en otros tiempos. Grenouille demuestra que es capaz de crear a partir de los aceites esenciales que tiene Baldini en su taller, no solo el perfume de moda en París, sino uno mil veces mejor. Durante tres años, Grenouille aprende el arte de la destilación de los aceites esenciales, aunque descubre decepcionado que no puede obtener más que las esencias de las flores.

Encantado con el descubrimiento de una cueva, Grenouille pasa siete años de su vida en una cueva de esta montaña, alimentándose de lo que encuentra, y acudiendo una y otra vez a su memoria olfativa para hacerse el dios de su mundo interior compuesto por todos los olores que conoce. El placer que le produce este mundo interior se rompe el día que se da cuenta que él mismo no posee ningún olor propio. 

Un año después de su llegada a Grasse comienza a matar jóvenes vírgenes muy bellas, que aparecen muertas hasta en sus casas, desnudas y sin cabello, para crear la base del perfume que quiere culminar con la fragancia de Laura. Debido a los crímenes, en la ciudad se decreta el toque de queda, pero aun así siguen apareciendo hasta 24 jóvenes asesinadas.

Cuando él creía que tenía todo en su poder y había por fin arrebatado de la última chica la fragancia más exquisita y la cual era la culminación de su labor fue arrestado por los asesinatos de las jóvenes y cuando le hicieron declarar no dijo nada en concreto sólo que las necesitaba.

Por ello fue condenado a ser puesto boca arriba y atado a una cruz de madera para después recibir doce golpes con una vara de hierro que le descoyuntarían las articulaciones tras lo cual lo levantarían y esperarían su muerte la cual podría durar horas incluso días.

Todo el mundo pensaba que de esa forma terminaría la vida de Grenouille lo aún más inesperado estaba a punto de pasar.

El día en el que iba a ser ejecutado y cuyo día toda la población esperaba utilizó la grandiosa obra construida con las fragancias de las chicas lo cual provocó una reacción inesperada por la población y ansiada por él.

De repente todos mostraron una cierta compasión y a la vez se desencadenó una serie de sentimientos desenfrenados que llevó a una orgía y una veneración incluso el padre de la chica a partir de la cual se creó todo de tomo en los brazos como si de su hija se tratase. Lo deseado por Grenouille se hizo pero provocó en él una repugnancia absoluta.

Tan pronto como pudo huyó de ese lugar y se fue al sitio más alejado posible en un primer lugar evitando a la gente hasta que llegada la noche se hospedo en un sitio rodeado de vagabundos, borrachos... los cuales no notaron su presencia pero poco a poco fue suscitando expectación hasta que todos desearon estar cerca de él y poseer algo suyo, aún se notaba en él el olor la perfume creado, hasta que ese deseo de hizo mayor y sin saber cómo en el frenesí resultante terminan por devorar a Grenouille, borrándolo completamente de la faz de la tierra y vuelven a sus casas con un sentimiento de felicidad extrema, pues se dan cuenta que, por primera vez, han hecho algo por amor.


En mi opinión, el libro lo que trata de transmitir claramente es el valor de aquellas cosas a las que estamos acostumbrados a tener cerca porque las poseemos; Grenouille carecía de olor alguno y era esa falta la que le hacía percibir de manera especial las demás aromas.

Asimismo muestra el lado cruel de las personas que podríamos comparar con los animales al actuar de manera impulsiva guiados por un deseo incomprensible; en el momento en que todos ven a el protagonista cuando iba a ser ejecutado sin saber porque desean halagar y reverenciar de alguna forma a ese ser “maravilloso” llamado ángel, asimismo una vez huye de la ciudad y se refugia todos las personas con las que se topa desean poseer algo de su pertenencia y es por eso que sin pensarlo y sin saber cómo se lo terminan desapareciendo.

A partir de esos acontecimientos se muestra también el sentimiento de culpa que sienten por haber cometido esos actos de manera que buscan una forma de aliviarse, en la primera situación culpan a otro y en la segunda no sienten sentimiento de culpa por lo habían hecho por amor, un amor incomprensible.

Esto muestra el sentimiento de culpa que los hombres al ser animales racionales sentimos pero que muchas veces tratamos de borrar de nuestras mentes porque nos creemos demasiado “buenos” y “puros” como para creer lo que sucede achacándolo a otras personas o circunstancias.

Dejo la película y el link para descargar el libro. 

Gracias.



AQUÍ PUEDES DESCARGAR EL LIBRO

domingo, 14 de febrero de 2016

El Callejón del Beso, Guanajuato.


La ciudad de Guanajuato es considerada como uno de los lugares más románticos de México, por sus estrechas y empinadas callejuelas, sus numerosas iglesias y viejas casonas multicolores, y por sus historias de amor, la mayoría de ellas relacionadas con el afamado "Callejón del Beso".

Todo el que llega a Guanajuato, sobre todo si es en pareja, pregunta por este sitio tan singular, donde se han acuñado diversas leyendas, como la que habla del amor de Carmen y Luis, una de las más sorprendentes por su valor trágico y romántico.
Según los lugareños, Carmen era hija única de un padre intransigente y violento que la tenía casi aislada de la sociedad, a fin de evitar que le llegara el amor y la arrebatara de su lado.

No obstante, en algunas "escapadas", Carmen fue cortejada por Luis, un humilde minero, con el que se veía en un templo cercano a su hogar.
Al ser descubierta tuvo que soportar el encierro al que la sometió su padre, bajo la amenaza de enviarla a un convento y casarla en España con un viejo y rico noble, con el que, además, acrecentaría el padre su mermada hacienda.

En aquella época, todas las doncellas tenían a su dama de compañía, así que la bella mujer acudió a ella para pedirle que le entregara una carta a Luis en la que le revela el trágico suceso. Mil conjeturas se hizo el joven enamorado, pero de ellas hubo una que le pareció la más acertada. Una ventana de la casa de Carmen daba hacia un angosto callejón, tan estrecho, que era posible, asomado a la ventana, tocar con la mano la pared de enfrente. Si lograba entrar a la casa frontera podría hablar con su amada, y entre los dos, encontrar una solución a su problema. Preguntó quién era el dueño de aquella casa y la adquirió a "precio de oro". 
Así, los enamorados tuvieron largas noches para consumar su amor hasta que un día el padre escuchó los murmullos y entró a la habitación de Carmen y encontró a la pareja reunida. Enfurecido y en gran acto de violencia, clavó una daga en el pecho de su hija. Ante la tragedia, Luis enmudeció de espanto y dejó en sus manos, tersas y sin vida, un tierno beso.
El joven no pudo soportar vivir sin el amor de Carmen y desesperado se suicidó, tirándose desde el brocal del tiro principal de La Mina de la Valenciana. Sigue...
La leyenda se corona con una advertencia: La pareja que visite este sitio y se de un beso en el tercer escalón de este afluente angosto logrará su felicidad durante siete años, sin embargo, quien no lo haga y pise el lugar, tendrá siete años de mala suerte. Para las personas que no llevan pareja, no pesa ninguna maldición, pero sí se les recomienda que busquen pareja rápido y al encontrarla, no duden en visitar juntos este lugar situado en la bella ciudad de Guanajuato. "El Callejón del Beso" destaca por su estrechez, ya que sólo mide 68 centímetros de ancho. Su atractivo radica en que los balcones de las dos fincas de este callejón prácticamente se tocan.
Ubicado en las faldas del Cerro del Gallo, en un barrio cuya construcción data del siglo XVIII, la edificación de las casas que conforman el callejón son sencillas y en un estilo peculiar acorde a la topografía de Guanajuato.

Confluye a este Callejón el del Patrocinio, a cuyo término se levanta la puerta principal de la Ex-Hacienda del Patrocinio de Nuestra Señora de Guanajuato, la cual formó parte de un conjunto de haciendas que se extendieron a lo largo de la cañada del Real de Minas.

Bajando desde el oeste por la Avenida Juárez, uno de los primeros atractivos que salen al paso es el Mercado Hidalgo. Aunque un poco desordenado, alberga un sin fin de recuerdos y artesanías relativas a la ciudad, al igual que dulces y comidas típicas.
¡ay trompudas, si me muero quien las muack, muack, besa!!!

Continuando calle abajo, aparece la plaza del Ropero con una fuente en medio y pequeños y estrechos caminos que salen de ella. Una de esas veredas, la que da hacia el cerro, es la que lleva al famoso "Callejón del Beso", estrecho y oculto rincón donde caben justo dos personas. Sin duda, "El Callejón del Beso" es el lugar que por curiosidad o romanticismo se ha convertido en uno de los más visitados de esta ciudad. A la fecha, cientos de estudiantes, turistas y pueblerinos solicitan a los dueños actuales subir a las habitaciones para prometerse amor eterno.

En sus balcones se grabó el final de la telenovela "Entre el amor y el odio", producción de Salvador Mejía; también ha sido marco de numerosos programas como "Al derecho y al Derbez" y "La hora pico", entre otros.

GRACIAS MARIACHITO POR ESTA LINDA APORTACIÒN Y ESPERO QUE TODOS/AS ESTÈN PASANDO UN BONITO DÌA EN COMPAÑÌA DE ESA PERSONA ESPECIAL A LA QUE AMAN Y LOS AMA Y LOS QUE NO PODEMOS ESTAR FÌSICAMENTE... YA NOS DESQUITAREMOS UN DÌA.

sábado, 13 de febrero de 2016

Las Quietas Aguas Del Espacio...


Siguiendo la LINEA ROMÁNTICA de este MES... Un "Cuento Corto" de Robert Sheckley. Al final ustedes calífiquenlo si es o no es un "TRISTE HISTORIA de AMOR no ENCONTRADO".


LAS QUIETAS AGUAS DEL ESPACIO
ROBERT SHECKLEY

Mark Rogers era buscador de oro; con ánimo de conseguir material radiactivo y metales raros llegó hasta el cinturón de asteroides, donde buscó durante varios años, saltando de fragmento en fragmento, sin encontrar gran cosa. Al cabo de un tiempo se instaló en un trozo de roca de un kilómetro de espesor.

Puesto que había nacido viejo, no envejeció mayormente en el transcurso de los años. Tenía el rostro blanco, como la palidez del espacio, y las manos le temblaban un poco. Bautizó a su fragmento de roca con el nombre de Martha, en memoria de una muchacha que nunca había conocido.

Hizo un pequeño descubrimiento, lo bastante bueno como para equipar a Martha con una bomba de aire y un cobertizo, unas cuantas toneladas de tierra y algunos tanques de agua, y consiguió un robot. Finalmente, se instaló allí para mirar las estrellas.

El robot era un modelo común para todo trabajo, con memoria incluida y un vocabulario de treinta palabras. Mark se lo amplió poco a poco. Sabía algo de mecánica, y disfrutaba adaptando el medio a sus necesidades.

En un principio, el robot sólo sabía decir: «Sí, señor» y «No, señor»; podía comunicar problemas sencillos, como: «La bomba de aire está en funcionamiento, señor», «El maíz está brotando, señor», y saludar cordialmente: «Buenos días, señor.»

Mark cambió aquello. Eliminó el «señor» de su vocabulario, puesto que la igualdad era una ley en aquel trozo de roca. Después dio al robot el nombre de Charles, como su padre, al que nunca había conocido.

A medida que pasaban los años, la bomba de aire comenzó a trabajar con dificultad a fuerza de convertir el oxígeno de la roca en atmósfera respirable. El aire escapaba al espacio y la bomba de aire trabajaba más duro para fabricar más. Las plantas seguían creciendo en la tierra negra del planetoide. Al mirar hacia lo alto, Mark podía ver la negrura del río del espacio, los puntos flotantes de las estrellas. A su alrededor, debajo de él, por sobre su cabeza vagaban grandes masas rocosas, a veces con los costados centelleantes por la luz de las estrellas. De tanto en tanto podía divisar a Marte o a Júpiter. Una vez creyó ver la Tierra.

Mark comenzó a grabar nuevas respuestas en la cinta de Charles. Agregó réplicas simples ante palabras determinadas. Por ejemplo: cuando él decía «¿Qué te parece esto?», Charles contestaba: «¡Oh, bastante bueno, en mi opinión!»

En su principio las respuestas fueron las que Mark se había dado a sí mismo en el largo diálogo mantenido a través de los años. Pero lentamente fue construyendo en Charles una personalidad diferente.

Aunque él sentía desconfianza y desprecio por las mujeres no inculcó en Charles la misma forma de ver.

—¿Qué piensas de las mujeres? —preguntaba Mark, sentado en un cajón de embalaje fuera del cobertizo, una vez cumplidas todas las tareas.

—No lo sé. Hay que encontrar la adecuada —respondía con tesón el robot, repitiendo lo que tenía grabado en su cinta.

—Nunca encontré una que valiera la pena.

—Eso es injusto. Quizás no buscaste bien. En el mundo hay una mujer para cada hombre.

—¡Eres un romántico! —decía Mark, despectivo.

El robot hacía una pausa, tal como le había sido inculcado, y después reía entre dientes.

—Una vez imaginé una muchacha llamada Martha —decía—. Tal vez, de haber buscado, habría podido encontrarla.

Llegaba la hora de acostarse. O tal vez Mark quería seguir conversando. En este último caso volvía a preguntar:

—¿Qué piensas de las mujeres?

Y la discusión seguía el mismo planteamiento.

Charles envejeció. Sus miembros perdieron flexibilidad y algunos de sus cables comenzaron a corroerse. Mark pasaba horas enteras reparándolo.

—Te estás herrumbrando —chanceaba. —

Tú tampoco estás muy joven —replicaba Charles.

Tenía una respuesta para cada cosa. Nada complicado, pero al fin era una respuesta. En Martha era siempre de noche, pero Mark dividía el tiempo en mañanas, tardes y noches. La vida se desarrollaba según una rutina simple: Primero era el desayuno, con verduras y productos enlatados. Después el robot trabajaba en los campos; las plantas se habían acostumbrado a su mano. Mark reparaba la bomba, verificaba la reserva de agua y ordenaba el inmaculado cobertizo. Después del almuerzo, las tareas del robot solían estar terminadas.

Los dos se sentaban sobre el cajón a contemplar las estrellas y charlaban hasta la hora de cenar; a veces hasta más tarde, en aquella noche interminable.

A su debido tiempo Mark grabó en Charles conversaciones más elaboradas. Naturalmente no podía dotar al robot de libre albedrío, pero logró algo bastante aproximado. La personalidad de Charles emergía lentamente; sus diferencias con respecto a la de Mark eran notables.

Cuando Mark se mostraba quejumbroso, Charles guardaba calma. Mark era sardónico; Charles, ingenuo. Mark, cínico; Charles, idealista. Mark estaba siempre triste; Charles, eternamente contento.

Mark acabó por olvidar que él mismo había inculcado las respuestas en el robot. Lo aceptó como si fuera de su misma edad. Un amigo de muchos años.

—Lo que no entiendo —decía Mark— es por qué un hombre como tú ha venido a vivir aquí. Para mí está bien. No tengo a nadie que se preocupe por mí, ni yo me preocupo por nadie. Pero, ¿por qué has venido tú?

—Aquí tengo un mundo para mí solo —replicaba Charles—; en la Tierra tendría que compartirlo con otros billones de personas. Aquí tengo las estrellas, más grandes y más brillantes que en la Tierra. Tengo todo el espacio alrededor, junto a mí, como las aguas quietas. Y te tengo a ti, Mark.

—Vamos, no te pongas sentimental. —Nada de eso. La amistad es importante. Hace mucho tiempo que perdí la oportunidad de amar, Mark; el amor de una muchacha llamada Martha, a la que ninguno de nosotros conoció. Es una pena. Pero la amistad perdura, como la noche eterna. —

Vaya, eres poeta —decía Mark, admirándolo a medias.

—Un pobre poeta.

El tiempo pasaba sin que las estrellas le prestaran importancia. La bomba de aire siseaba, chirriaba y perdía. Mark se pasaba la vida reparándola, pero el aire de Martha se enrarecía progresivamente.

Aunque Charles atendía los campos, las cosechas, privadas del aire necesario, eran cada vez más escasas.

Mark estaba fatigado; apenas si le era posible arrastrarse por los alrededores del cobertizo, a pesar de la falta de gravedad. Pasaba la mayor parte del tiempo en su catre. Charles lo alimentaba como podía, trajinando con sus miembros herrumbrados y chirriantes.

—¿Qué piensas de las mujeres?

—Nunca conocí una que valiera la pena.

—Eso no es justo.

Mark estaba demasiado cansado como para comprender que el fin estaba próximo, y a Charles no le importaba. Pero el fin estaba próximo. La bomba de aire amenazaba con dejar de funcionar en cualquier momento.

Los alimentos se habían acabado hacía ya varios días.

—Pero, ¿por qué tú? —

Aquí tengo un mundo para mí solo.

—No te pongas sentimental.

—Y el amor de una muchacha llamada Martha.

Mark, desde su catre, contempló las estrellas por última vez. Grandes, más grandes que nunca, flotando interminablemente en las quietas aguas del espacio.

—Las estrellas... —dijo Mark.

—¿Sí? —¿El Sol?

—Eres poeta.

—Un pobre poeta.

—¿Y las mujeres?

—Una vez imaginé a una muchacha llamada Martha. Tal vez si...

—¿Qué piensas de las mujeres? ¿Y de las estrellas? ¿Y de la Tierra?

Y se hizo la hora de acostarse, esta vez para siempre.

Charles, de pie junto al cuerpo de su amigo, le buscó el pulso y dejó caer la mano agotada. Se dirigió a un rincón del cobertizo y apagó la fatigada bomba de aire.

En la cinta que Mark había preparado para él, quedaban unos pocos centímetros gastados.

—Espero que encuentre a su Martha —graznó el robot.

Y la cinta se rompió. Ya no pudo doblar sus miembros herrumbrosos; quedó erguido, contemplando fijamente las estrellas desnudas. Por último inclinó la cabeza.

—El Señor es mi pastor —dijo—. No pasaré necesidades... Él me lleva a descansar en los verdes prados. Él es mi guía...


FIN